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mocedades canta a juan luis guerra

Mocedades-Canta_A_Juan_Luis_Guerra-Frontal

2007
Bachata rosa
La bilirrubina
Burbujas de amor
Frío, frío
Cuando te beso
Como abeja al panal
Ojala que llueva café
Estrellitas y duendes
Palomita blanca
Visa para un sueño

E n el año 2007, Mocedades logra por fin grabar un CD. El productor fue el reputado productor musical Roberto Livi, conocido por haber producido discos para gente como Julio Iglesias o Isabel Pantoja.

Con este disco el grupo cierra una trilogía de homenajes como son Walt Disney, Beatles y Juan Luis guerra.

La idea se la proponen al grupo en Argentina, y tras grabar el disco, no se llega a buen puerto las conversaciones para una buena distribución y comercialización del mismo. Saliendo solo en varios países de hispanoamerica.  Aún así el grupo promocionó sus canciones en sus actuaciones de televisión como en sus galas.

 

LOS BOLEROS DE LOS BEATLES

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1)Otra vez

2) En mi vida

3) Y la quiero

4) cuando estas tu

En el año 2003, Mocedades se vuelve a meter a un estudio de grabación . La idea era grabar un disco homenaje a los Beatles, pero además de darle el toque del grupo , pretendían dar el toque de boleros.

La idea original era Mamen Fernandez ,que fue voz del grupo vocal Pequeña Compañía, que se mantuvo prácticamente toda la década de los ochenta. La muerte de Mamen Fernández supuso paralizar el disco, que finalmente se convirtió en una maqueta con 4 canciones.

 

 

NINO BRAVO (DUETOS 2)

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Mi tierra
Dicen

En el año 1997, apareció un homenaje a Nino Bravo, el segundo llevado a cabo por Juan Carlos Calderón en el que se incluían una serie de duetos, entre ellos, con Mocedades. Mi tierra fue la canción elegida, interpretada a trío y gracias a la técnica, por Nino Bravo, Idoia y Javier.

Además como colofón del discos, cantaron con E.FERRI(hija de niño Bravo),S.MOREY, Marcos LLumas yM.C.ALONSO, canción «Dicen»

mocedades canta a Walt disney

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La estrella azul (When you wish upon a star)
Busca lo más vital (The bare necessities)
Soñar es desear (A dream is a wish your heart makes)
Esto es amor (So this is love)
Mi príncipe vendrá
Si no te conociera (If I never knew you)
Eres tú el príncipe azul (Once upon a dream)
Hijo del corazón (Baby mine)
Chim chim chery (Chim chim cher-ee)
La bella y la bestia (Beauty and the beast)
Disney

Componentes: Izaskun, Idoia, Javier, José Antonio, Fernando y Arsenio.

Si no te conociera, si no fuera por tu amor, no sabría el corazón lo hermoso que es vivir. Si no te tuviera

Mocedades vuelve a ser sexteto. Tras unos años habiendo sido cinco componentes, se incorporan a filas tres voces masculinas más, Arsenio Gutiérrez, Fernando González y José Antonio Las Heras, que durante muchos años había sido el baterista del grupo. Y vuelven a tener conversaciones con Juan Carlos Calderón para trabajar juntos. El problema era, después de todos los años que trabajaron juntos y la situación del grupo, qué proyecto llevar a cabo, no era fácil después de casi treinta años en los escenarios y grabando discos.

Finalmente se decidieron por un proyecto muy interesante, en una época en la que las discográficas prácticamente obligan a los artistas a grabar homenajes a compositores y cantantes ya conocidos, se decantaron por hacer un homenaje a Walt Disney. A todas esas canciones que fueron conocidas a través de todas las películas de esta factoría. La producción corrió a cargo de The Walt Disney Company dirigida por Juan Carlos Calderón, con la colaboración de su hijo, Jacobo Calderón. La grabación se realizó en 1997, pero no salió al mercado hasta el otoño de 1998, bajo el nombre de Mocedades canta a Walt Disney.

Canciones que se hicieron famosas en películas como La Cenicienta, Pinocho, El libro de la selva, Dumbo o Mary Poppins fueron interpretadas por Mocedades con unos arreglos impecables, como no podía ser menos, con Juan Carlos Calderón a la cabeza. El empaste de las voces de Mocedades resultaba casi perfecto, los solos en las canciones, muy bien seleccionados, e incluso, en una de las canciones, contaron con la colaboración de Michelle, una cantante muy vinculada al repertorio de las canciones de Disney, que canta a dúo con Javier, Esto es amor.

Mocedades presentó el disco en Disneyland París ante más de siete mil personas y aprovechó para hacer un reportaje fotográfico por el parque para la promoción en prensa. Promoción que resultó escasa por no decir nula. La discográfica con la que habían firmado no se molestó en hacer promoción alguna del disco. Ni las emisoras de radio, ni las televisiones, ni la prensa, se hicieron eco del nuevo trabajo del grupo, trabajo que pasó inadvertido por el vertiginoso mundo discográfico y musical.

Una verdadera pena que un disco muy trabajado, muy exquisito y muy profesional no gozara del éxito que se merecía. Un trabajo con un sonido muy Mocedades, que no enganchaba a la primera, pero que poco a poco se iban descubriendo matices nuevos. Con arreglos musicales muy completos y con solos de todos y cada uno de los miembros, destacando como mejores interpretaciones, Soñar es desear, Mi príncipe vendrá, Si no te conociera o La bella y la bestia, aunque realmente es difícil elegir los mejores temas, ya que se trata de un trabajo muy homogéneo, con un sonido muy parecido todas ellas, pero muy diferentes en la interpretación.

En la misma época en la que salió este disco al mercado, apareció un homenaje a Nino Bravo, el segundo llevado a cabo por Juan Carlos Calderón en el que se incluían una serie de duetos, entre ellos, con Mocedades. Mi tierra fue la canción elegida, interpretada a trío y gracias a la técnica, por Nino Bravo, Idoia y Javier.

Crítica
por Julián Molero
Mocedades se reencuentra con Juan Carlos Calderón después de dieciséis años para hacer un disco de encargo por parte de Walt Disney España, que lo editará en su propio sello, destinado a oyentes pequeños y no tan pequeños. El grupo, ya casi irreconocible en su composición, revisa diez canciones bien conocidas de películas producidas por la factoría Walt Disney en todas sus épocas, con especial predilección por aquellos clásicos de los 40 y 50 que encumbraron a los altares del séptimo arte al mago de la animación. Temas que todos hemos escuchado decenas de veces, procedentes de clásicos del género como “Pinocho”, (1940), “La Bella Durmiente” (1959), “Dumbo” (1941), “Blancanieves y los Siete Enanitos” (1938) o más recientes como “El Libro de la Selva” (1967) o “Pocahontas” (1995). También el inolvidable “Chim chim cheree” de “Mary Poppins” (1964), una película con actores de carne y hueso producida por la misma empresa.
Imposible decir si es mejor ésta o la otra o buscar diferencias estilísticas entre las pistas de este CD. Llevamos a los fonotequeros a su niñez reciente o no tanto con los audios de “Soñar es desear”, originariamente titulada “A dream is a wish your heart makes” de “La Cenicienta” (1950), “Hijo del corazón” o “Baby mine” de “Dumbo” y la ya mencionada “Chim chim cherie”, que en algunos discos de los 60 se título también “La canción del deshollinador”, que cantaba Dick van Dike y Julie Andrews en aquella “Mary Poppins”. A destacar los cuidados arreglos de todos los temas, que buscan distanciarse del original sin repetir instrumentaciones y desarrollos vocales ya conocidos.

ANTOLOGIA 2

comp022
Cuando te miro
El color de tu mirada
Vieja ciudad
Más allá
Muertos de amor
Esta noche ha llovido
Ana y Miguel
¿Qué pasará mañana?
La barca de oro
Dibujando amor
Mis lágrimas me saben a tí
La guerra cruel
Tiempo de vals
Otoño
Sí o no
Siempre fiel
Sir DukeEl vendedor
Sólo era un niño
Cuando tú nazcas
Let it be
Mr. Sandman
El arriero
Dónde está
Hoy sin tí
El afilador
Con lo que yo te quiero
Necesitando tu amor
Las palabras
El manisero
La reina contra el as
Talismán
Jimmy Brown
Lo creas o no

Después del rotundo éxito de la Antología de Mocedades, unos meses después salió al mercado una segunda parte. Otro doble CD, que combina temas de la primera y la segunda época del grupo, pero con una novedad. Aparecen tres temas inéditos, Vieja ciudad, que no se llegó a incluir en Amor de hombre, Muertos de amor, interpretada por Javier; y Tiempo de vals, dueto entre Izaskum y José, que fue grabada para el disco Colores y tampoco se incluyó, ademas de Lo creas o no que fue la cara B del single de Maitetxu mía

suave luz

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Eres un recuerdo
No apagues la luz
Sal y arena
Vivir sin tí
Lo digo por tu bien
Alma
Hacer camino
A pesar
El callejón
El adiós

1994-1995-1996

Disco: Suave luz

Componentes: Izaskun, Inés, Javier, José e Iñigo

A pesar de que en la vida se congela la ilusión y se nos parte cada día el corazón, ayúdame a pintar de rosa el desamor&

Celebrando los 25 años de vida del grupo, salió al mercado en primavera de 1994 un recopilatorio doble de Mocedades, que durante varias semanas los tuvo en los primeros puestos de las listas de venta en España. En esta Antología se repasa toda la producción del grupo en la discográfica CBS.

Con motivo de estos 25 años y con la vuelta a la popularidad a través de este disco, Mocedades prepara nuevo viaje a Méjico. Por problemas de último momento, Roberto decide no hacer esta gira y el resto, a última hora tuvo que buscar un sustituto para este viaje, Fabián, el guitarrista del grupo los acompañó en esta gira en la que se presentaron en la sala Premier y grabaron diferentes programas de televisión.

A la vuelta del viaje a Méjico, Roberto continuó un poco más, y luego decidió dejar definitivamente el grupo y el resto introduce un nuevo miembro, José, un cantante de Bilbao, con el que continúan los compromisos musicales y deciden preparar un nuevo trabajo. El problema era encontrar discográfica, la situación de las discográficas se estaba volviendo insostenible y cada vez se apoyaban menos a artistas consagrados, con lo cual, Mocedades firmó con una discográfica independiente, Discmedi, de Barcelona.

Durante los meses de octubre y noviembre se grabaron los diez temas del disco, en los estudios Swing, de Palma de Mallorca, realizada y dirigida por Alfredo Garrido. En esta ocasión, Javier se había encargado de los arreglos de voces. El reportaje de fotos se realizó en el Palacio de Mirabó en Valldemossa, un excelente trabajo. El diseño exterior del nuevo trabajo, fotos, maquetación, etc. ha sido de los mejores que ha hecho Mocedades.

Suave luz, salió al mercado durante los primeros días de diciembre de 1995. Eres un recuerdo, como tema principal, interpretado por Inés, canción basada en la obra El capricho árabe, de Tárrega, al que puso letra Alfredo Garrido. Canción, que en pretensiones puede recordar a Amor de hombre, pero que desgraciadamente, no se acercó a ella en cuanto a éxito. Aun así, estuvo algún tiempo en los primeros puestos de Cadena Dial.

Este disco combinó, como casi siempre, composiciones nuevas y adaptaciones de otras ya conocidas, como Hacer camino (Moon shadow, de Cat Steven), o una nueva de Juan Carlos Calderón, A pesar, una verdadera obra de arte, que casi nadie ha llegado a conocer. Sal y arena, otra maravilla de canción, muy al estilo Mocedades. En este trabajo todos interpretan alguna canción, aunque son Javier e Inés los que llevan más peso en el disco. En las pocas apariciones que hicieron en televisión, interpretaban siempre Vivir sin ti y Alma. La primera de ellas, una de las joyas del disco, interpretada por Izaskum, una de esas canciones hecha a su medida y que no se imaginan en la voz de otra persona.

Sin duda este no fue el mejor disco de Mocedades, pero tampoco el peor. Corrían malos tiempos para la música, cada vez menos programas musicales para dar a conocer tu trabajo, cada vez más lucha con las discográficas y esta al tratarse de una independiente, tampoco se le podía pedir mucho. Pero el problema llegó cuando a mitad de la promoción, ésta se tuvo que suspender y se produjo la salida de Inés del grupo. Mal momento para una escisión, pero ella no encajó demasiado en el grupo y hubo que buscar sustituta, Idoia Arteaga, una cantante de orquesta, entró en las filas de Mocedades. Pero a los pocos meses, José e Iñigo, se marchan también. Izaskum y Javier se tienen que replantear el futuro de Mocedades y el de ellos mismos.

 

Crítica
por Julián Molero
Mocedades sacudido por un carrusel de cambios de personal en su formación, pero manteniendo aún un envidiable número de actuaciones recala en el sello Disc Medi para grabar en 1995 un nuevo CD con diez canciones con las que intentar encauzar de nuevo una carrera que cada vez gozaba en España de menos tirón popular.
El grupo hace lo que sabe hacer muy bien, que es cantar tiernas baladas y boleros desgarrados, absolutamente fuera de tiempo. Los arreglos pertenecen a un ex componente del grupo, Carlos Zubiaga, que en esos momentos formaba parte de El Consorcio, una escisión de Mocedades que triunfaba a modo cantando absolutamente cualquier cosa con visos de comercialidad.
Algunos de los temas relativamente escuchados de este disco, tales como “Eres un recuerdo” o “Sal y arena” no pasan de pálidas copias de mejores tiempos ya pasados. El cambio generalizado de voces también contribuyen a unos Mocedades un tanto irreconocibles.
El tema más conocido del disco es el que cierra el LP, que por algo se titula “El adiós” , un tema lento, bien orquestado, aceptablemente cantado por la nueva voz solista, Inés Rangil, y sumamente soso.

intimamente

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Mr. Sandman
Groovin’
C’est la vie
California espera
Carretera del sur
Sir Duke
500 millas
Daniel
Porque brillan tus ojos

 Componentes: Izaskun, Ana, Roberto, Javier e Iñaki.

En el tren que se alejó, va mi amor que me dejó, que de mi se ha separado, sin un adiós. En mi mente siempre está, el recuerdo de aquel tren, que alejó 500 millas mi querer&

Mocedades atraviesa un bache en cuanto al trabajo de estudio, aunque no dejara de actuar en directo ni de hacer televisiones. Por primera vez son cinco en vez de seis, aunque el sonido mocedades con Iñaki ganó bastante, le aportaba mucha fuerza.

El Quinto Centenario del Descubrimiento de América se acercaba y RTVE estaba grabando una serie de dibujos animados de aventuras Las Mil y Una Ameritas. La grabación de los dos temas principales fue encargada a Mocedades. Aun pertenecían a CBS, pero fueron grabadas las canciones en una discográfica independiente. Ambos temas de cabecera; Las Mil y una Américas y Volando tu imaginación, fueron compuestos por Teo Carralda y María Monsonís, más conocidos como Cómplices, aunque en la segunda de ellas, Javier Garay también participó en la composición. Esta serie se grabó en 1990 y se estuvo emitiendo durante 1991.

Tuvieron que esperar hasta la primavera de 1992 para sacar al mercado el nuevo trabajo que tenían ya preparado desde unos meses antes. Íntimamente, un disco más el estilo puro de Mocedades, de los primeros Mocedades, en el que vuelven a sus raíces, a lo folk. Dirigido y producido por Carlos Zubiaga y grabado en el estudio Tío Pete, propiedad de éste.

Vuelven a cambiar de tercio. Vuelven a las raíces, a canciones con las que empezaron. Se trata de un disco íntegro de versiones en el que el peso de los solos no recae en nadie, está mucho más repartido. Lo presentaron con el tema Mr Sandman, con ritmos al más puro estilo años 50. Quizá el error del escaso éxito del disco radicó en la elección de ese tema como el más fuerte del disco, ya que no lo era. Había composiciones mucho mejores, como la versión de California espera, en un solo magnífico de Iñaki, o Carretera del sur o incluso 500 millas.

Combinaron temas de Elton John, de Steve Wonder o de Simon y Garfunkel. Sin duda era un disco de gran calidad, muy auténtico, aunque nada comercial. Y la campaña de promoción fue bastante buena, Mocedades durante unos meses estuvo muy presente en todos los medios.

Mocedades llevaba ya desde el año 83 sin visitar Méjico, pero en agosto de 1992, en la Expo 92 de Sevilla tuvo la oportunidad de reencontrarse con este público ya que en este recinto grabaron un programa especial presentado por Verónica Castro y que iba a ser emitido por Televisa para todo el pueblo azteca. Fue un emotivo programa, grabado en Sevilla y visto más allá del charco. En él tuvieron la oportunidad de cantar sus éxitos de siempre, pero también presentarles su último trabajo.

Organizado por Radio Nervión de Bilbao y celebrándose el 23 cumpleaños de Mocedades, se organizó un concierto en esta ciudad que fue todo un éxito, ya que el público congregado allí ese día tuvo la posibilidad de volver a ver a Amaya cantar con Mocedades, motivo por el que se produjo una gran ovación. También, Sergio y Estíbaliz quisieron estar presentes de alguna forma y saludaron a sus antiguos compañeros a través del teléfono.

En 1993 se produjo otra escisión en el grupo, una escisión importante, Iñaki y Ana dejaron Mocedades. Realmente nunca se supieron los motivos por los que se produjo esto, pero hubo quién relacionó la marcha de Iñaki con la formación de otro grupo con ex miembros de Mocedades, a la que él pasó a formar parte. Nuevamente, se tuvieron que replantear los tres que quedaban, Izaskum, Roberto y Javier el futuro. Entraron a filas, Iñigo Zubizarreta, de Bilbao y una zaragozana, Inés Rangíl.

Tuvieron la oportunidad de presentarse con ellos en televisión en un homenaje a los Beatles que se hizo en RTVE y ellos prepararon el tema Michelle con el que pusieron de manifiesto que el sonido Mocedades, a pesar de los cambios, seguía gozando de buena salud.

Crítica
por Julián Molero

Unos Mocedades que ahora son un quinteto compuesto por las voces femeninas Izaskun Uranga y Ana Bejarano más las voces masculinas de Iñaki Uranga, Roberto Uranga y Javier Garay graban este disco que supone una vuelta a los estudios de grabación, casi abandonados desde 1987. Un periodo en el que el grupo ha sufrido numerosos avatares y ha llegado a estar prácticamente retirado durante largas temporadas de la actividad musical.
Supone también el cumplimiento de un contrato que Sony hereda al hacerse cargo del catálogo CBS, del que Mocedades había sido grupo estrella.
Para este LP el grupo va a tirar de éxitos de siempre como “500 millas” “Mr. Sandman” o “C´est la vie”, algún tema del glorioso pasado del pop como “Daniel” de Elton John y unas pocas canciones nuevas. El tema principal del disco fue “Mr. Sandman”, una canción grabada bastantes años antes por Peter, Paul & Mary. Supone un retorno al folk song de sus dos primeros LP, aunque ahora de forma menos creíble.
El grupo no atraviesa sus mejores momentos y el CD pasará de puntillas por las tiendas, sin la repercusión mediática de la década anterior. Se trata, seguramente, de uno de los discos menos recordados y alabados de Mocedades.
Tras este disco, Sony no renovará el contrato, aunque eso era algo decidido ya mucho antes y no cabe buscar una causa–efecto.

LAS MIL Y UNA AMERICA

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Las mil y una Americas
volando en tu imaginación

Las mil y una… Americas fue una serie animada de televisión, producida originalmente a partir de 1989 a 1991 en España por BRB Internacional para celebrar los 500 años del primer viaje de Cristóbal Colón a AméricaEn España, las sintonías de inicio (Las mil y una Américas) y cierre (Volando en tu imaginación) fueron compuestas por el dúo Cómplices (Teo Cardalda y María Monsonis) y Javier Garay, componente del grupo Mocedades, grupo encargado de arreglar  las canciones.

sobreviviremos

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Arió
Las chicas de la Habana
Ramas de sauce llorón
Donde estés tú
Recorrer el camino
Amor de miel
Sobreviviremos
Quién más que yo
Cazador de marfil
Tienes un amigo

Componentes: Izaskun, Ana, Roberto, Javier, Carlos y José

Ramas de sauce llorón, tristes en nuestro rincón, ese eres tú, esa soy yo, si nos maltrata el amor, si nos maltrata el dolor, ese eres tú, esa soy, dos tristes ramas de sauce llorón&

Después de un año y medio de la presentación de Ana y de haber continuado trabajando a buen ritmo, pese a las críticas y comparaciones. En octubre de 1987, aparece Sobreviviremos, un trabajo bastante diferente al resto en cuanto a selección de canciones, arreglos, e incluso de intérpretes solistas. Grabado también en Londres, pero en este caso, no de la mano de Oscar Gómez. Para este disco han contado con la dirección de Geoff Westley.

Parece que Mocedades en este disco quiso dar un giro a su planteamiento discográfico. Es decir, si bien el 60% de los temas son interpretados por Ana, en el resto se le pretende dar más importancia a los demás componentes. Javier interpreta Sobreviviremos entre otras, Izaskum y Carlos, Donde estés tú, José, Recorrer el camino. De esta forma no recae todo el peso en ningún miembro, aunque indudablemente, sea Ana la solista. Lo que Mocedades intenta evitar es que suceda lo que ocurrió en los últimos años con Amaya, que ella era la que llevaba a su cargo la mayoría de los temas, tanto en directo como en las grabaciones.

También cambian los ritmos. Es un disco de temas más alegres y movidos que los anteriores, aunque no pueden dejar de incluir temas lentos y de amor, que al fin y al cabo, son los que mayor éxito les han dado. Aquí se combinan ambos estilos, bajo el denominador común de los mismos arreglistas dando como resultado un disco muy variado y de gran calidad.

Ramas de sauce llorón, compuesta por el dúo Vainica Doble, es una de los mejores temas. Pero no se puede pasar por alto Amor de miel, basado en la obra La maja y el ruiseñor, de Granados, al que puso letra Patxi Andión. Cazador de marfil, un tema de ritmos poco usuales en Mocedades, pero que bordan. Y cerrando el disco, un regalo. Tienes un amigo, canción que hizo famosa Carol King y que Patxi Andión adaptó al castellano para Ana. Es uno de los temas que Ana en las presentaciones en directo más se luce.

También en sus presentaciones en directo, Mocedades quiso dar un pequeño giro. Introdujeron más temas de sus dos últimos discos de los que se suelen incluir, con el fin de mostrar al gran público las nuevas composiciones. Y es que, aunque Ana era una cantante de grandes posibilidades, lo único que se le podía reprochar, si cabe esa expresión es que los temas que hizo famosos Amaya, ella no supo hacerlos suyos, los cantaba como con miedo, y es que la responsabilidad era mucha, aun así, Mocedades continuó trabajando, quizá un poco a menor escala. Ya no estaban en circuitos de plazas de toros y estadios, pero el trabajo no les faltaba, los seguían reclamando de todas partes. Durante el año 1988, hicieron una gira por todo el país, patrocinada por la Once.

La década de los 80, terminaba para Mocedades con problemas con CBS y con la marcha de sus dos miembros que se incorporaron en 1973. Carlos Y José. No acababan de solucionar sus problemas con la discográfica, posiblemente el problema fueran las ventas de los dos últimos discos, que, aunque sonaron bastante bien, no fueron un rotundo éxito de ventas como ocurrió con Amor de hombre y La música, que es al fin y al cabo lo que le importa a las discográficas.

Tras la marcha de estos dos miembros, el grupo decidió seguir, Mocedades debía continuar y propusieron a Iñaki Uranga, que su carrera no estaba siendo demasiado fructífera, que se incorporara al grupo. Mocedades presentó su nueva formación en un programa de televisión, Viva el espectáculo, en el que Iñaki interpretó Recorrer el camino como solista y Ana dedicó Tienes un amigo.

Crítica
por Julián Molero
El título es ya toda una declaración de principios. Abunda el soft pop con letras urbanitas y hasta permitiéndose ciertos guiños al rock urbano. La canción que nombra al álbum es una buena canción con un poco de Sabina y otro poco de Antonio Flores. Tal vez le sobra algunos toques de orquesta y bastante trompeteo. Hubiera sido mejor dejar las voces con la banda de rock detrás. Una canción sorprendentemente fresca dentro de un universo recargado y pelín decadente.
En el disco se notan los esfuerzos denodados del grupo por acometer de buena manera un proceso renovador en su estilo. En es empeño, logran alguna canción muy estimable, al lado de otras, digamos, chapadas a la antigua, lo que le da un aspecto desigual. Seguramene, lo más interesante se halla precisamente en los temas menos conocidos del LP.

Más en la línea habitual del grupo, encontramos otros temas como “Amor de miel” , una balada plúmbea cantada a dúo con la que el grupo evidencia una técnica vocal irreprochable y muy poquito más.

Caribe tórrido y una desesperada intención por homologar a Mocedades a los más modernos grupos de finales de los 80 son “Las chicas de La Habana” con su ritmo alegre, su saxo calentorro y sus rimas facilonas. Un tema que me gusta, al menos que me gusta en términos relativos; es decir, en comparación con otras pistas de este disco.

colores

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Componentes: Izaskun, Ana, Roberto, Javier, Carlos y José. Tú, que cambiaste mi forma de ser, me diste una historia, por ti la memoria perdí y una luna robé, – tú que encendías la noche al besarme, quemando mis sueños y haciéndome daño&      Apoyado con una fuerte campaña de promoción, en el mes de junio de 1986, sale al mercado el esperado trabajo de la nueva formación de Mocedades. Colores, para el que han contado con la colaboración para el tema que da título al disco, del legendario Donovan. Se trata de un disco que sigue en la misma línea de los tres anteriores grabados con CBS. Producido también por Oscar Gómez. Grabado entre Londres y Madrid y con arreglos de Graham Presket, Javier Losada y Carlos Gómez. Y los arreglos vocales vuelven a estar a cargo de Carlos Zubiaga.    El primer sencillo fue Las palabras, un sencillo pero muy emotivo tema compuesto por Fernando García de Diego. No se puede calificar esta canción como un bombazo, con respecto a los anteriores discos, pero fue una canción que sonó bastante ese verano y que estuvo entre los primeros puestos de ventas en España.    La presentación televisiva de la nueva formación se produjo en julio, en el programa de José Luís Moreno, Entre amigos, actuación muy aplaudida. Entre el público se encontraban para presenciar la actuación, Sergio y Estibaliz e Iñaki Uranga. Aparecieron en el escenario y antes de que Moreno los presentara, Ana interpretó un trozo de una canción de Sinatra, a continuación, el grupo apareció y, en penumbra, casi sin que se les reconocieran los rostros, entonaron unas estrofas de Hator, hator, el público ya sabía de quién se trataba, el sello era inconfundible. Finalmente, Moreno, dijo al público: Señoras y señores, tengo el orgullo de presentaros la nueva etapa de Mocedades. Y comenzó a sonar Las palabras. Tras una pequeña entrevista, finalizaron con Ana y Miguel, una de las mejores canciones que Mocedades ha interpretado, escrita por José María Cano en la que Ana pone de manifiesto su calidad vocal. La presentación fue comentada y, aunque el gran público tenía en la memoria a Amaya, Ana supo salir gloriosa de su debút.    Colores aglutina composiciones de diversa procedencia, desde autores nuevos, como es el caso de Emilio Aragón en Por las calles de Madrid, un bolero, Merece la pena, un tema brasileño, Un día de domingo, un fantástico dúo entre José y Ana. Amo tu amor, un blues, un género que se nota que Ana domina a la perfección y cerrando el disco, Primaveras, tema interpretado por Javier, como colofón de un disco que nada tiene que envidiar a los anteriores.    Las presentaciones en directo comenzaron rápidamente, había expectación por escuchar en directo a Ana. El gran problema era que la mayoría de los éxitos habían sido interpretados por Amaya y ahora lo tenía que hacer Ana y las comparaciones iban a ser inevitables. Aun así, la gente seguía saliendo satisfecha de las actuaciones del grupo, excepto en alguna ocasión, como ocurrió en una gala de la Once, en la que el público empezó a pedir que saliera Amaya, pero por lo demás, el grupo seguía funcionando a la perfección, únicamente que la gente se tenía que acostumbrar a la ausencia de Amaya.

Había que demostrar que había vida después de Amaya, por lo que este LP es una auténtica revalida para el grupo. Con una nueva vocalista principal salida de un largo casting. Finalmente, la elegida fue una maestra de Guecho que nunca había cantado profesionalmente. Las voces masculinas protagonizan buena parte de los temas incluidos en el disco. Un LP que debe su nombre a un viejo tema folk del cantautor inglés Donovan, que se había dado a conocer en 1965 con esta canción.Mocedades hace una versión muy respetuosa con la original, respetando el aire acústico de la canción e incluso incluyendo una armónica –igual que en el original- en el centro del tema. Otros temas destacables del LP fueron el alegre y dicharachero “Por las calles de Madrid”, con un notable entramado vocal y una difícil interpretación con la que el grupo parece querer dejar claro que no habían perdido la calidad de voces que siempre había sido su principal seña de identidad. Pero la canción más escuchada del disco, gracias sobre todo a su edición en formato single fue “Las palabras”con la que da comienzo este disco. Un tema en la línea habitual del grupo en la que la nueva cantante asume el protagonismo de esta balada de letra estimable y arreglos anodinos. Más de lo mismo en el inabarcable repertorio del grupo. Un disco estimable (vendrían otros peores) que comenzó a marcar el declive de la marca Mocedades y el camino del olvido para un grupo que comenzaba a ser percibido como algo del glorioso pasado; glorioso sí, pero pasado al fin y al cabo.